A mi manera

Like Frankie said I did it my way

No soy un fan de Bon Jovi, ni de Sinatra, pero creo que la frase era interesante para reflejar este comentario (corto, por cierto).

Como he hecho desde que me he didacado al dibujo profesional (si es que soy profesional en eso) , la semana pasada se me dio por hacer algún Fan Art, entendiendo por esto la reproducción de un personaje conocido, como Spiderman, X-Men y demás. Siempre, de chico, copiaba dibujos de las historietas de Superman o Batman, que eras las que de vez en cuando compraba alguna, de las mexicanas de Editorial Vid, o las de Editorial Zinco de España.
Luego, cuando me dediqué con mas ímpetu, dibujaba mis propias versiones de los personajes, a mi manera. Podría decir estilo, pero no se si sería pertinente por aquellas épocas.
Lamentablemente, no tengo a mano ninguno para compartir aquí, pero prometo cuando tenga tiempo de buscar algo, pondré aquí un dibujo de antaño.
El tema era que dibujar un personaje que no tiene definido un estilo particular, es común y se hace a diario. Pero dibujar un personaje que sigue ciertas reglas de proporciones, de construcción, es complicado. Encontrar esas reglas es muy complejo, y todas las veces que quise dibujar por mi mismo a Homero Simpson, me encontré con esa dificultad. Nunca, salvo una vez, pude lograr que realmente pareciera el personaje.
Pero ¿que pasaría si uno tomara como premisa un personaje y lo dibujara segun su idea? Homero Simpson es un personaje bastante simple: una hombre con barba, calvo salvopor algun que otro pelo y gordo. Así que la semana pasada antes de dormir me puse a dibujarlo... no me llevo mucho, pero la verdad es que estoy contento con el resultado.

Este es, para mi,
Homero Simpson.

No espero que quien lea esto lo identifique tambien, pero creo que es un ejercicio entretenido, no aferrarse a la imagen que uno ve todos los días (si, lo veo todos los días, es una especie de necesidad ver Los Simpsons) e improvisar su impronta en un personaje que uno aprecia.

Nano

"Qué bien se te ve"

Hace unos días, me reuní con un gran amigo, Federico Strileski, a quien conocí cuando, el verano pasado, trabajé en El Atlántico (uno de los diarios locales).
Federico estaba armando una nota sobre el diseño gráfico, principalmente en Mar del Plata, y me entrevistó. Lejos de ser un referente, le pude dar unas puntas del ovillo del tema para que pudiera desarrollar la nota que estaba buscando.
Aprovecho para agradecerle a Federico por la nota, por confiar en lo que yo le pudiera decirle.

Aquí les dejo el link de la nota.

http://www.noticiasyprotagonistas.com/es/467/enblancoynegro/1297/

Nano

4 de septiembre: Día de la Historieta

¡Feliz día de la Historieta para todos!

A los que alguna vez soñamos, nos divertimos, nos emocionamos al leer una historieta. A los que hicimos de la historieta nuestra ilusión, nuestra carrera. A los que nos une este mismo sentimiento, una vez más, feliz día! Gracias a la Comisión Pro Día de la Historieta por ser abanderados de esta iniciativa.

En su blog, la Comisión Pro Día de la Historieta hace unas semanas, publicaba la siguiente gacetilla de prensa, de la cual me hago eco (extraída de http://prodiah.blogspot.com/2007/08/gacetilla-de-prensa-se-celebra-por.html)

Se celebra por primera vez en la Argentina el Día de la Historieta
La historieta tendrá su día a partir del próximo 4 de septiembre

Buenos Aires, 4 de agosto de 2006:
Hace aproximadamente un año atrás un grupo de amigos de Argentina tuvo la idea de elegir un día para celebrar, homenajear y compartir el arte que más disfrutaban: la historieta. Enseguida formaron la Comisión Pro Día de la Historieta (C.P.D.H.) cuya misión era encontrar la fecha significativa en que se celebraría el Día de la Historieta.

Luego de que una gran cantidad de fechas fueron contempladas por su importancia histórica, la C.P.D.H. se decidió por el 4 de septiembre, porque ese día, pero en 1957, llegaba a los kioscos Hora Cero Semanal, una revista que marcó una breve edad dorada para la historieta argentina. En sus páginas, con guiones de Héctor G. Oesterheld los chicos de la época vivieron el lejano oeste junto a Randall the Killer (con dibujos de Arturo del Castillo), descubrieron las amargas historias de guerra de Ernie Pike (dibujadas por Hugo Pratt) y se vieron envueltos en una aventura como no habían visto nunca, en parte bélica, en parte ciencia-ficción y que ocurría a la vuelta de la esquina. El título de esa historieta -que dibujaba con lujo de detalles Francisco Solano López- era El Eternauta.

Celebrar el Día de la Historieta significa tratar de invocar ese momento dorado de creación y de pasión. A partir de este año, cada 4 de septiembre será el día ideal para regalar historietas (todo tipo de historietas), para adornar comiquerías y kioscos, para buscar con nuestra imaginación nuevas formas de un arte que nos gusta disfrutar y también compartir.

Sobre la Comisión Pro Día de la Historieta

La Comisión Pro Día de la Historieta (C.P.D.H.) es un grupo de amigos que siente pasión por el Noveno Arte, dentro del cual hay periodistas, educadores, artistas, editores, comerciantes, pero sobre todo lectores. Su finalidad es concretar el Día de la Historieta, comenzar un festejo anual que pueda volverse tradición.

Para mayor información acerca del Día de la Historieta visite el blog http://prodiah.blogspot.com/
o envíe un mail a: comision_dia_h@yahoo.com.ar

LINKS:
Comisión Pro Día de la Historieta: http://prodiah.blogspot.com/
Exposición de Arte: http://exposiciondearte.blogspot.com/

Saliendo un poco de mi estilo

Desde hace unos meses he estado trabajando en un comic book, que por ahora es tan solo un proyecto. Mi aporte consiste en el dibujo en lápiz y tinta, lo cual es un trabajo extra. Dado que en principio se esperaba que terminara el primer número en un tiempo reducido, busqué una manera de ahorrar tiempo en desarrollar una página.
El procedimiento anterior consistía en:

• Estudio del guión.
• Diseño del layout (o diagramación) de la página.
• Preparación de la página en la hoja final: delimitación de las viñetas (o cuadros).
• Desarrollo de los dibujos en borrador.
• Pasado en limpio de los dibujos en la hoja final en lapiz, de manera prolija.
• Entintado.

Este proceso requería de cierto tiempo, en gran medida, en las últimas dos etapas, puesto que se debía ser minuscioso en los detalles.
Entonces, verifiqué el proceso, en qué etapa podría ahorrar tiempo. Llegué a la conclusión de que una de las opciones era eliminar la etapa de pasado en limpio en lápiz, ya que podría hacerlo directamente en tinta. Tal vez no es la forma adecuada, pero me permitiría ahorrar tiempo.
Luego de una prueba, el tiempo disminuyó bastante, pero resultó un poco incómodo entintar un trabajo que no había sido pasado en limpio, ya que los detalles se veían confusos a través de la lightbox (caja de luz para transferir los dibujos de la hoja borrador a la hoja final).
Necesitaba buscar un método con el que me sintiera cómodo.
Como la temática del cómic lo permitía, probé limpiando mi estilo. Llevé al minimo los detalles en la medida que pude, ya que tampoco es cuestión de hacer unos garabatos nada mas.
El resultado fue satisfactorio. Claro, teniendo en cuenta los plazos de entrega, y el tiempo que yo mismo podía dedicarle.
Luego de terminar el proyecto hace unas semanas, y evaluando los resultados y el desarrollo en general de todo el trabajo llevado a cabo, creo que estoy encaminando mi estilo para quedarse en esta dirección.
Para los entendidos, mi estilo pasó de tener grandes influencias de Madureira, McGuinness y Humberto Ramos, a algo mas parecido a lo que hace Mike Wieringo (mi favorito). Aún así, las influencias de Ramos siguen siendo notorias.

En resumen, me gustaría terminar con una reflexión que una vez leí, no recuerdo donde ni quien lo dijo (podría aventurar un par de nombres, pero como no lo recuerdo con certeza, prefiero no decir nada), pero que creo que es interesante para el comentario, y aplicable a muchas situaciones:

Haz tu mejor trabajo y pon todo tu esfuerzo, de acuerdo al tiempo del que dispones.

Saludos!

Nano